Découvrez tous les jeux PlayStation à venir que nous avons pu observer et essayer au SGF.
Les Play Days du Summer Game Fest comportaient de nombreux jeux cette année, avec des développeurs et des éditeurs offrant la possibilité de voir et de jouer à une variété de jeux prévus sur PS5. Je me suis rendu aux Play Days du SGF de cette année afin de voir ces titres à venir en action, ainsi que d’essayer bon nombre d’entre eux. Voici tous les jeux que j’ai pu voir et essayer durant l’événement.
Alien: Isolation 2 | Date de sortie : Non annoncée
Éditeur : Sega | Développeur : Creative Assembly
Plus d’une décennie après la sortie de l’original, Alien: Isolation 2 se glisse à travers un conduit de ventilation pour terrifier les visiteurs du SGF. J’ai pu jouer au prologue du jeu, incarnant un cadre de Weyland-Yutani venant d’arriver sur une colonie planétaire éloignée servant de cadre pour le jeu. Tandis que vous pilotez un rover avec deux autres personnages, vous êtes surpris par un flash et une explosion proche de vous. Les trois d’entre vous sont éjectés du rover et commencent à explorer les bois pour essayer de comprendre ce qui s’est passé.
À mesure que vous explorez la forêt vide, vous découvrez rapidement le lieu de ce qui semble être un accident de vaisseau. Les fans d’Alien: Isolation comprendront rapidement que ce n’est pas un vaisseau : c’est le laboratoire du Projet KG-348 qu’Amanda Ripley a abandonné dans le premier jeu. C’est le laboratoire où elle a piégé l’alien qui l’a chassée durant l’entièreté de la première moitié d’Alien: Isolation, avant qu’elle ne l’expulse dans l’espace. Bien sûr, le groupe d’humains au sort funeste décide de l’explorer.
Après avoir passé un peu de temps à explorer et à redémarrer le courant du laboratoire à l’aide des mêmes contrôles que dans le jeu original, vous demandant par exemple de marteler Croix pour démarrer un générateur, la créature se dévoile à vous, sortant des conduits d’aération pour s’écraser près de vous, vous ratant de peu.
Du moins durant le prologue, les sensations que procure Alien: Isolation 2 sont en tout point semblables à celles de son prédécesseur. Vous pouvez vous accroupir pour faire moins de bruit à l’aide de la touche Rond, rester hors du champ de vision de l’alien en vous cachant derrière des objets et sous des tables, pour ensuite jeter un coup d’œil pour surveiller les mouvements de la créature à l’aide de L1 et du stick analogique. Vous pouvez également utiliser des outils pour distraire le xénomorphe ; dans le prologue, j’ai pu trouver quelques fusées de secours que je pouvais allumer et jeter pour attirer son attention.
Mais sans détecteur de mouvements, vous devrez compter sur vos sens pour suivre la piste de l’alien et échapper à sa poursuite fatale. La créature est également tout aussi intelligente qu’elle ne l’était dans le premier jeu. Elle vous cherchera et essaiera d’entendre vos bruits de pas, et ouvrira même des placards ou regardera sous les tables si elle soupçonne que vous vous y cachez. J’ai failli me faire attraper lorsque la créature a décidé de se pencher et de regarder sous une table où je me cachais, juste avant de partir. Et tout comme dans le jeu précédent, vous ne pouvez pas tuer l’alien, vous ne pouvez que l’éviter et vous cacher.
Control Resonant | Date de sortie : 24 septembre 2026
Éditeur : Remedy Entertainment | Développeur : Remedy Entertainment
Control Resonant fait un bond en avant comparé au jeu de 2019 de Remedy Entertainment, retravaillant bon nombre de ses idées en tant qu’Action-RPG mettant l’accent sur les combats rapprochés. J’ai pu y jouer durant 90 minutes et j’ai trouvé le jeu rapide, frénétique, ainsi que tout aussi étrangement fascinant que son prédécesseur.
Ma démo a commencé au début du jeu, où j’incarnais le protagoniste Dylan Faden. Après un conflit bloqué durant sept ans, l’Ancienne Maison tombe face au Hiss, et les agents du Federal Bureau of Control restants ont été évacués vers New York City afin de faire face à une nouvelle menace.
Malgré son passé, Dylan jure d’aider à combattre le Hiss et à réparer le mal qu’il a causé. Il est également à la recherche de sa sœur, la protagoniste de Control, Jesse. Bien qu’elle ne soit pas la protagoniste de cet opus, Jesse semble tout de même jouer un rôle important, d’une façon qui semble transcender l’espace physique, comme les personnages peuvent parfois le faire dans Control et Alan Wake 2.
Control Resonant vous plonge directement dans l’action, faisant usage des compétences parautilitaires de Dylan ainsi que de son arme polymorphe, l’Aberrant, pour affronter le Hiss. Après seulement quelques minutes, j’ai pu débloquer de puissantes compétences de déplacement : appuyer sur Rond vous permet d’utiliser un dash deux fois avant de toucher le sol, et appuyer sur Croix vous permet d’effectuer un double saut. Maintenir Croix vous permet de léviter un bref instant dans les airs. Toutes ces compétences vous rendent incroyablement mobile, vous permettant de sauter de toit en toit, de traverser de grands ravins et de pourchasser vos ennemis.
Les combats sont faciles à prendre en main et semblent avoir un plafond de compétences élevé. Appuyer sur Carré permet de donner des coups à l’aide de votre Aberrant, vous servant d’attaque standard, tandis que Triangle active une forme secondaire de votre choix, vous permettant de créer des combos. D’autres puissantes compétences surnaturelles peuvent être attribuées à L1, R1 et R2. Les combats vous demanderont souvent d’être en permanence en mouvement, et d’utiliser votre incroyable mobilité pour contrôler le déroulement du combat. Tout comme dans Control, vous serez récompensé pour votre agressivité, les ennemis éliminés vous octroyant des objets de soin vous permettant de continuer à vous battre.
La démo se conclut par un combat de boss face à une tête géante ayant fusionné avec des panneaux de signalisation, des poutres d’acier et des morceaux de ciment, les utilisant comme projectiles pour éliminer Dylan. Ce combat mettait en avant l’échelle de la menace qui vous attend, et comment votre réactivité ainsi que votre utilisation des compétences de Dylan vous permettront de faire face à n’importe quelle menace.
Onimusha: Way of the Sword | Date de sortie : 25 septembre 2026
Éditeur : Capcom | Développeur : Capcom
Capcom nous a offert une nouvelle opportunité d’essayer Onimusha: Way of the Sword durant le SGF, cet aperçu comprenant des zones plus ouvertes, contrairement à la démo plus linéaire que nous avons pu essayer précédemment.
Cette démo entraîne le protagoniste Musashi dans un temple ainsi que dans le village qui l’entoure à Kyoto, où il rencontre des personnages avec d’étranges blessures mais de grands sourires. Il se trouve que ces habitants visitent le temple afin de demander que leur vie change, mais ce qui répond à leurs prières tord leurs souhaits. Un homme demande à être libéré de sa douleur au genou, et perd sa jambe : pas de genou, pas de douleur. Musashi et son gantelet surnaturel parlant déduisent qu’un Genma démoniaque usurpe l’identité de la divinité du temple, et décident d’aller le purifier.
En plus de nous offrir une autre chance de nous entraîner aux combats intenses à l’épée d’Onimusha, avec ses nombreuses manœuvres défensives vous permettant de casser la garde d’un ennemi, de dévier ou de parer ses coups, pour enfin l’exécuter brutalement, cette démo met l’accent sur l’exploration. La zone autour du temple comprend de nombreux chemins alternatifs où vous rencontrerez des ennemis et pourrez chercher des matériaux de fabrication et d’autres objets permettant de renforcer Musashi.
La démo se termine par un combat de boss face au Genma, qui avoue avoir utilisé les vœux des habitants insouciants pour récolter des parties de leur corps. Comme dans tous les autres combats relevés d’Onimusha: Way of the Sword, vous devrez esquiver au moment parfait à l’aide de la touche Rond, parer les attaques avec L1 et dévier celles-ci en maintenant L1 et en appuyant sur Croix. Le boss utilisera des attaques intenses pour vous éliminer, faisant usage de tentacules surnaturels qui projetteront des rochers, voire même des maisons, sur Musashi.
Capcom nous a également proposé une présentation d’Onimusha dans un cinéma, transportant Musashi dans une autre zone qu’il était libre d’explorer, celle-ci étant plus large que la zone du temple et où il cherchera diverses tâches à effectuer. Dans cette présentation, nous avons pu voir Musashi effectuer ce qui semblait être une mission annexe lui demandant de purifier la corruption d’une scène de kabuki, affrontant au passage une paire de boss coriaces.
De ce que j’ai pu essayer et observer, il semblerait qu’Onimusha: Way of the Sword proposera un monde rempli d’éléments à découvrir et de combats ardus qui mettront vos compétences à l’épreuve.
Resident Evil Veronica | Date de sortie : Non annoncée
Éditeur : Capcom | Développeur : Capcom
Le prochain jeu de la franchise Resident Evil, Resident Evil Veronica, continue la longue lignée de remakes des titres classiques de l’horreur de l’éditeur, s’attaquant cette fois-ci à l’opus de 2000, Resident Evil: Code Veronica.
Capcom ne nous a rien montré de plus sur Resident Evil Veronica durant le SGF en dehors de sa bande-annonce de révélation, mais ils nous ont tout de même proposé une présentation de la part du producteur Yoshiaki Hirabayashi, qui a pu nous en apprendre un petit peu plus.
Hirabayashi a confirmé que Resident Evil Veronica se jouera à la troisième personne, que le jeu est développé par l’équipe ayant travaillé sur les remakes de Resident Evil 2 et Resident Evil 4, et insiste sur le fait que Capcom voit Veronica comme un titre tout aussi important pour la franchise que les opus numérotés. Il explique que ceci est particulièrement vrai, car l’histoire implique énormément de personnages importants pour la franchise, notamment les protagonistes Claire Redfield et son frère Chris, ainsi que l’antagoniste Albert Wesker.
Nous pouvons également nous attendre à ce que Resident Evil Veronica raconte à nouveau l’histoire du Code Veronica original tout en la rapprochant du lore et de la narration globale de la franchise, ajoute Hirabayashi.
« Le Code Veronica original est sorti en l’an 2000, et il y a bien sûr eu de nombreux nouveaux jeux dans la franchise Resident Evil depuis ; l’histoire de ce monde, son lore et l’histoire globale de Resident Evil ont continué de grandir en conséquence », explique-t-il. « Alors, comme vous avez dû le remarquer dans nos autres remakes, lorsque nous revisitons ces titres plus anciens, nous retravaillons certains éléments pour qu’il y ait plus de continuité et de connexions avec le lore déjà établi de cet univers. C’était vrai pour les autres opus, et ce sera également vrai pour celui-ci. »
Nous devrons attendre pour avoir des détails plus concrets sur Resident Evil Veronica, mais si la bande-annonce de lancement et les précédents remakes de Resident Evil sont un indicateur, les fans de jeux d’horreur risquent d’être ravis.
SAW: Genesis | Date de sortie : Non annoncée
Éditeur : Bloober Team | Développeur : Anshar Studios, Broken Mirror Games
L’éditeur Bloober Team a surpris de nombreux fans avec l’annonce de SAW: Genesis, un jeu d’horreur asymétrique en trois contre un développé par Anshar Studios et Broken Mirror Games. Durant une présentation, Bloober et Anshar ont expliqué comment Genesis explore la franchise SAW différemment pour confronter tueurs et survivants.
Tout d’abord, le joueur seul dans ce jeu d’horreur asymétrique, le Juge, n’est pas vraiment un tueur, et est désavantagé face aux autres joueurs, appelés les Accusés, dans une confrontation directe. Cependant, le Juge est un stratège, se déplaçant à travers la carte générée procéduralement pour piéger les autres joueurs. Le Juge a accès à des zones cachées telles que des tunnels et des balcons inaccessibles pour les autres joueurs, et bien que le Juge ne sache pas où se trouvent les autres joueurs, il peut le deviner en écoutant par exemple le bruit de leurs pas.
Le but du Juge est d’isoler les joueurs, de leur tendre des embuscades et de les immobiliser, avant de les jeter dans des vide-ordures pour les coincer dans des Retribution Traps mortels. Ceux-ci sont des appareils de torture sophistiqués pour lesquels la franchise SAW est connue. Afin de s’échapper, les joueurs devront soit être aidés par un autre accusé, soit sacrifier une partie de leur corps pour échapper à la mort. Mais ces sacrifices auront des conséquences. Si vous décidez d’abandonner quelques-uns de vos doigts pour échapper à un piège, vous ne pourrez par exemple plus tourner de valves pour ouvrir des portes, et vos amis devront vous aider.
Pendant ce temps, les Accusés devront survivre et s’échapper, et la meilleure façon d’y parvenir est de s’entraider pour se sauver des pièges et minimiser les dégâts subis. Trouver des objets tels que des armes donnera l’avantage aux Accusés s’ils croisent le Juge, ou si le Juge invoque un puissant complice pour l’aider.
SAW: Genesis étend également le lore de la franchise SAW : le jeu se déroule durant les années 20, et le personnage du Juge est la personne ayant inspiré l’antagoniste iconique de Saw, Jigsaw. Bloober a indiqué qu’ils souhaitent que SAW: Genesis soit entièrement canon aux films SAW. Ainsi, pour les fans, SAW: Genesis semble être un ajout fascinant au lore de la franchise, tout en proposant une bonne dose de frissons entre amis.
Aliens: Fireteam Elite 2 | Date de sortie : Non annoncée
Éditeur : Daybreak Game Company | Développeur : Cold Iron Games
Se déroulant cinq ans après les événements d’Aliens: Fireteam Elite, Aliens: Fireteam Elite 2 continue de vous donner l’impression que vous n’êtes qu’à quelques secondes de vous faire attaquer par une horde de puissants xénomorphes, tout comme dans le film de 1986 duquel le jeu puise son inspiration. Nous avons joué une mission au milieu de la campagne de Fireteam Elite 2 dans laquelle nous devions traverser un vaisseau spatial abandonné infesté d’aliens et d’androïdes Weyland-Yutani agressifs.
Fireteam Elite 2 vous demandera de faire preuve d’encore plus de coordination en faisant passer les équipes de trois à quatre membres, mais vous rencontrerez toujours des hordes de créatures qui ne cherchent qu’à vous attaquer. Notre fireteam a fait face à des ennemis familiers, y compris des xénos standards, de grands et puissants Drones, des Prowlers cachés traquant leurs proies, ainsi que des synthétiques équipés de bâtons, voire même de fusils ou de boucliers anti-émeute. Mais nous avons également dû faire face à de nouveaux ennemis, y compris des xénomorphes dotés d’énormes poches d’acide sur leur tête dont l’unique but était de s’approcher de vous pour exploser, ainsi que des robots renforcés à l’apparence d’araignée qui vous demanderont de faire preuve de patience pour les éliminer.
Afin de vous aider dans votre tâche, vous trouverez toutes sortes d’armes et d’objets à votre disposition, tout comme dans le premier jeu, tels que des tourelles ou des trousses de soins. Explorer chaque mission peut également vous apporter de nouveaux types de munitions, telles que des balles incendiaires, des balles cryogéniques ou encore des balles électriques, rendant vos armes plus efficaces face à certains types d’ennemis, jusqu’à ce que vous les utilisiez toutes.
Le studio Cold Iron Studios a également apporté quelques modifications aux classes de personnages, mais elles ont l’air d’être encore plus personnalisables qu’elles ne l’étaient dans le jeu précédent. J’ai incarné un médecin, qui peut poser un appareil de soin portable capable d’aider mes alliés à gérer leurs blessures, mais seulement pour un court instant, car cette santé récupérée se vide avec le temps. J’avais également à disposition une compétence appelée Overclock, me permettant d’accélérer les rechargements et les changements d’arme de n’importe quel allié se trouvant à portée. J’ai pu voir quelques compétences d’autres classes en action, telles que le drone du mécanicien, ainsi que des grenades pouvant geler vos ennemis ou leur infliger des dégâts électriques.
Il semblerait que Fireteam Elite 2 apporte de nombreux changements demandés par les fans du premier jeu, tout en maintenant son action et sa difficulté. Attendez-vous à vous faire envahir par la plus grande machine à tuer de l’univers lorsque Aliens: Fireteam Elite 2 sortira.
Crazy Taxi World Tour |Date de sortie : 2027
Éditeur : SEGA | Développeur : SEGA
Crazy Taxi World Tour revitalise la franchise arcade tant appréciée de Sega, et fait même appel à quelques groupes mythiques des années 90 qui ont aidé à définir la franchise. Dans cette présentation du directeur Kenji Kanno, nous avons pu en savoir plus sur ce qui semble être une grande extension de l’original.
L’intérêt principal de Crazy Taxi World Tour se trouve dans son mode histoire, se déroulant à travers cinq pays différents, d’où l’appellation « world tour ». Bien que Kanno ne nous ait pas partagé énormément de détails, nous savons que l’histoire commence lorsque la voiture du protagoniste, Alex, se fait voler, lançant son aventure aux quatre coins du globe pour la récupérer. Avec World Tour, l’équipe de développement a voulu saisir l’opportunité de développer les personnages de Crazy Taxi, offrant plus de détails sur leurs personnalités et leur histoire, ainsi que sur le lore de la franchise en général.
Tout comme dans les jeux originaux, la majorité de votre temps de jeu sera passée à prendre en charge des passagers et à les conduire à destination avec la conduite la plus rapide et loufoque possible. Votre taxi est équipé de nouvelles capacités, telles que la combinaison entre boost et marche arrière avec le quick back dash. Mais gagner de l’argent n’est pas le seul intérêt du jeu. Vous rencontrerez également différents personnages et devrez les aider à accomplir leurs tâches, telles que livrer une énorme pile de pizzas sans en renverser une seule dans la rue, ou encore aider un pêcheur à lancer sa ligne aussi loin que possible, puis utiliser votre marche arrière pour pêcher un monstre marin. Certaines de ces activités peuvent être farfelues, et d’autres seront plus sérieuses, mais elles rentrent toutes dans la vision de Kanno quant à la création de villes vivantes remplies de personnes tandis que vous conduisez, driftez, et leur rentrez dedans.
World Tour permet également aux développeurs de Crazy Taxi d’ajouter des fonctionnalités qui n’ont pas pu être incluses dans les jeux précédents, telles que le multijoueur, qu’ils ne pouvaient pas ajouter à Crazy Taxi 2 ou 3 en raison de limitations techniques.
Bien qu’il y ait encore de nombreuses choses que nous ne savons pas, la présentation nous a permis de voir quelques autres éléments auxquels s’attendre, tels que des petits boulots à faire ainsi qu’un système de progression qui vous fera monter de niveau à mesure que vous terminez des courses ou que vous réussissez des tâches. Et Kanno a également confirmé que cette fois-ci, vous pourrez conduire sous l’océan.
gen Atlas | Date de sortie : Non annoncée
Éditeur : Epic Games | Développeur : genDESIGN
Le prochain titre du développeur acclamé par la critique Fumito Ueda a dévoilé sa deuxième bande-annonce durant le SGF, mais le jeu est toujours tout aussi énigmatique que lorsqu’il a été annoncé durant les Game Awards de l’année dernière. J’ai eu l’opportunité d’en découvrir un petit peu plus que ce que le trailer nous montrait au travers d’une démo, et j’ai aussi pu m’entretenir avec Ueda quant à ce à quoi les joueurs peuvent s’attendre dans ce nouveau titre.
Dans gen Atlas, vous vous réveillez dans un monde rempli de ruines à la technologie avancée, jonché d’énormes figures robotiques détruites ; un monde qui semble avoir été abandonné par l’humanité. Vous devrez découvrir ce qui s’est passé sur cette planète et pourquoi tout le monde est parti, et comme la bande-annonce a pu vous le montrer, l’une des façons de le faire sera de trouver la tête d’un robot géant. De ce que j’ai pu voir, ce robot vous aidera à vous déplacer et à explorer le monde, et vous permettra même parfois de diriger ses gigantesques membres robotiques pour différentes raisons, telles que résoudre des puzzles ou combattre d’autres machines colossales.
Ueda ne voulait pas trop en dire sur ce jeu d’action-aventure, mais il nous a tout de même partagé qu’il y aura plusieurs façons de se déplacer et d’interagir avec le monde, à la fois avec et sans l’aide du robot, trouvant ainsi un équilibre entre exploration et résolution de puzzles.
Bien que les précédents jeux d’Ueda, Ico, Shadow of the Colossus et The Last Guardian, formaient une sorte de trilogie, avec des univers, des personnages et des environnements similaires, vous ne devriez pas vous attendre à quelque chose de semblable avec gen Atlas. En effet, Ueda explique que ce cadre de science-fiction et ce focus sur les robots géants sont le résultat de sa volonté de créer quelque chose de nouveau, de différent et d’inattendu.
« Si je devais me mettre dans la peau d’un joueur ou d’un fan ayant suivi mes jeux, je pense que je voudrais jouer à quelque chose de surprenant ou d’inattendu de ma part, et je ressens la même chose », explique Ueda. « Si je devais sortir quelque chose qui ne soit qu’une extension de mes travaux précédents, je pense que je ne serais pas aussi heureux. Je veux donc garder cet engouement et même proposer un jeu qui va au-delà des attentes et de l’imagination des joueurs. »
Ueda ajoute qu’il espère être le genre de créateur dont l’audience ne peut pas prédire le prochain jeu qu’il créera. Avec tout cela en tête, nous avons hâte de découvrir quels genres d’expériences et de mystères Ueda proposera dans gen Atlas.
Silent Hill: Townfall | Date de sortie : 24 septembre 2026
Éditeur : Annapurna Interactive, Konami | Développeur : Screen Burn Interactive
Le studio Screen Burn Interactive n’a pas proposé la possibilité de jouer à Silent Hill: Townfall durant le SGF de cette année, mais ils ont offert une présentation qui nous donne une bonne idée de la façon dont vous devrez parcourir la ville écossaise brumeuse.
Au cœur de cette expérience à la première personne se trouve la télévision portable, l’interprétation par Screen Burn de la radio du Silent Hill original. Dans les jeux précédents, le bruit blanc de la radio vous indiquait lorsqu’un ennemi s’approchait, vous aidant à savoir quand vous alliez vous faire attaquer au milieu du brouillard épais de la ville. Dans Townfall, la télé vous aide à gérer les ennemis, tout en vous apportant des indications de navigation et d’autres informations utiles.
Dans la démo que j’ai regardée, le protagoniste Simon pouvait ajuster la télé pour trouver des signaux à travers la neige, y compris un message d’une femme s’appelant Zoe le guidant à travers la ville. Le signal offrait des images fixes de points d’intérêt et d’objets alentour, indiquant à Simon l’endroit où il devait se rendre. Les messages de Zoe indiquaient une maison proche, et pour s’y rendre, il a dû suivre quelques étals et un arbre planté au milieu d’une allée en ciment, avant de trouver une allée montrée sur les images et d’entrer dans la maison par la porte arrière. À l’intérieur, nous avons pu voir Simon résoudre un puzzle comme dans tout bon jeu Silent Hill, y compris remettre en route un disjoncteur.
Plus tard dans la démo, Simon utilise les signaux télé pour une autre raison : trouver l’un des horribles monstres de Townfall. Ajuster la télé sur les signaux ennemis vous permet de les voir à travers les murs et de juger où ils se trouvent dans le brouillard afin de les éviter. La discrétion joue un rôle important dans Townfall, jeter un coup d’œil derrière chaque croisement sera important si vous souhaitez éviter de vous faire attaquer.
Peu de temps après, Simon trouve une planche de bois à utiliser en tant qu’arme de corps à corps, mettant en avant les combats rapprochés de Townfall, qui sont rapides et brutaux. Bien qu’il soit possible de bloquer les attaques tandis que vous vous battez, il n’aura fallu que quelques coups pour que Simon meure, laissant suggérer que les combats de ce genre sont extrêmement dangereux et devraient être évités.
Bien que mon aperçu de Silent Hill: Townfall fût bref, ce fut une interprétation à la fois intrigante et terrifiante de la franchise, et j’ai hâte d’en savoir plus.
Sonic Pico Park | Date de sortie : Non annoncée
Éditeur : SEGA | Développeur : TECO PARK Inc.
Le prochain opus de la franchise Pico Park accueille Sonic et ses amis pour une bonne dose de chaos coopératif en multijoueur. Aux côtés de quatre autres journalistes, j’ai pu parcourir les huit courts niveaux qui constituaient le tutoriel de Sonic Pico Park, qui nous a montré comment contrôler les différents personnages de la franchise Sonic et coopérer pour résoudre des puzzles qui ne semblent simples qu’en apparence.
Lorsque vous commencez à jouer à Sonic Pico Park avec trois de vos amis, chacun d’entre vous incarne l’un des quatre personnages de l’univers Sonic suivants : Tails, Knuckles, Amy, et Sonic le Hérisson lui-même. Ils sont tous rapides et capables de faire un spin dash lorsque vous appuyez sur Cercle.
Le travail d’équipe est primordial car l’écran n’avance que lorsque les quatre personnages se dirigent vers la droite, et certains obstacles vous demanderont de réunir vos efforts afin de les surmonter. Nous avons rapidement dû faire face à des murs trop hauts pour qu’un seul personnage les escalade, nous demandant de sauter sur la tête des uns des autres afin de créer une tour permettant à l’un d’entre nous de passer l’obstacle, ou encore à des ponts qui menaçaient de s’effondrer si nous ne sprintions pas tous en même temps pour les traverser.
L’un des puzzles demandait à un personnage de faire un spin dash depuis une rampe vers une plateforme en hauteur, et trois d’entre nous devaient se tenir sur la tête des uns des autres afin que le quatrième puisse se propulser en l’air. Dans un autre cas, la seule façon de traverser une longue crevasse était d’utiliser les compétences de vol de Tails. Tails peut porter un autre personnage si vous appuyez sur Croix pour sauter et l’attraper, et les autres personnages peuvent s’accrocher au premier. Seulement, avec trois personnages le tirant vers le bas, Tails commence à perdre de l’altitude à cause du poids, nous forçant à traverser rapidement le ravin pour éviter de tomber.
Des éléments tirés des jeux Sonic font leur apparition dans les puzzles de Sonic Pico Park. Nous avons dû utiliser des ressorts pour traverser un grand ravin dans l’un des puzzles, tout en évitant les ressorts pouvant nous envoyer dans la mauvaise direction. Et comme dans tout bon jeu Sonic, parfois, la solution au problème est tout simplement de prendre de la vitesse.
Là où Sonic Pico Park était vraiment amusant, c’était dans le chaos généré par quatre joueurs essayant de collaborer du mieux qu’ils peuvent. Même durant les premiers niveaux, nous avons rencontré beaucoup de difficultés tandis que nous nous renversions les uns les autres dans des ravins ou sur des pics, et je ne peux qu’imaginer que les niveaux plus complexes à venir vont créer des situations encore plus ridicules.
Virtua Fighter Crossroads | Date de sortie : 2027
Éditeur : SEGA | Développeur : RGG Studio
La franchise Virtua Fighter a aujourd’hui plus de 30 ans, mais celle-ci va recevoir une toute nouvelle interprétation sous la forme de Virtua Fighter Crossroads. Ce nouveau titre combine ce que les fans adorent – des combats en 3D – à l’écriture et au worldbuilding pour lesquels RGG Studio est connu.
Sega a réuni des journalistes pour une présentation avec le directeur créatif Riichiro Yamada, qui a partagé des détails sur la bande-annonce diffusée lors du SGF. Crossroads se déroule 10 ans ou plus après Virtua Fighter 5 et comporte quatre protagonistes, chacun vivant dans le pays fictif d’Asie du Sud de Vilaspara. Nous avons principalement vu Ciel, un combattant paraguayen-américain qui sert de personnage principal au début de l’histoire. Mais bien que l’histoire de Ciel soit une histoire de découverte de soi-même tandis qu’il travaille dur pour se faire connaître en tant que combattant, attendez-vous à ce que l’histoire prenne une approche plus sombre et change de ton avec les autres personnages.
Les choix des joueurs jouent un rôle important dans le mode solo, avec une narration en branches qui change en fonction de ce que vous faites, des choix que vous prenez et des relations que vous entretenez, telles que celles entre Ciel et ses amis. Et bien que vous rencontrerez d’autres personnages légendaires de Virtua Fighter durant votre aventure, ceux-ci peuvent être des amis ou des ennemis ; la façon dont ils vous traitent et ce qui se passe avec eux pourrait dépendre de vos actions. Mais avant toute chose, Yamada a annoncé que l’équipe souhaite que Crossroads soit ancré dans le réel et réaliste au sein de l’univers Virtua Fighter.
Les combats dans Crossroads reprennent l’élégance classique de Virtua Fighter, changeant la perspective de la caméra dès lors que vous commencez à envoyer des coups de poing et de pied. Vous devrez vous battre dans des combats en un contre un ou face à des groupes d’ennemis, mais Yamada explique que l’équipe a fait en sorte de mélanger les combats d’action-aventure à l’approche de Virtua Fighter, tout en modernisant l’ensemble.
En plus de la campagne solo, il y aura également un mode versus en ligne en un contre un. Yamada a expliqué qu’une partie de l’idée derrière Crossroads était de créer différentes façons pour les joueurs de développer leurs compétences dans la campagne, afin qu’ils puissent affronter leurs amis en ligne. Mais avant toute chose, Yamada explique qu’il souhaite que le jeu soit amusant et accessible, que ce soit par des fans de longue date de Virtua Fighter ou par des néophytes.
Nous ajouterons encore plus de jeux à cette liste au cours des jours à venir, alors restez à l’affût.
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